《青青》是一个舞台，更是一个机会
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　——访《青青春不春》指导老师魏吉雅

　　国内首个大学生真人秀节目《青青春不春》将于本周日在广东电视台时尚频道进行全国首播。该栏目从创意、策划、录制到剪辑、特效等所有环节都由北师大珠海分校艺传学院的同学们独立完成。为此，记者专门走访了该栏目的指导老师——魏吉雅。

记：这是一档什么类型的节目？

魏：
　　这个栏目立足于校园，从大学生、年轻人的角度去看他们的生活、情感、人生态度以及对社会看法，是反映大学生内在和外在生活的综合型节目。结合了真人秀、访谈、竞赛等表现形式。但它绝不是单纯的娱乐节目。大学生是一个有文化、有修养、有追求的群体。我们就想通过这个栏目来折射当下80、90后的生活态度观，为高中生展示我们当代大学生的风采。表现形式不局限于舞蹈和唱歌，还通过一种诙谐、幽默、风趣具有大学生本色的方式来展现给观众，应该说它是一种泛娱乐的节目。

记：《青青春不春》这个名字给人感觉很特别，您当初是怎么考量的？

魏：
　　最初我是不能接受这个名字，但是这个时代是个信息爆炸的时代，更是个创新的时代，至少它是个很有个性，有自己独特解读的名字。是对青春、对大学生、对这个美好年轻阶段的一种定义，不管它准不准确，它能不能完全代表我们传统意义对青春的理解，至少它是逐渐被人们所接受的。

　　广东电视台的总监开始也不接受，现在逢人就介绍什么是“青青春不春”。“青青”就代表着一种年轻人，“春不春”就是“美不美”，“棒不棒”。取这个名字的策划人方冰就希望“春不春”如“PK”这个词一样，能逐渐成为一个流行语，创造出一个自己的文化，自己的专利。

记：节目还未开播就受到了不少人的热评，有人提出这是一种“山寨”，您是怎么看的？

魏：
　　它不是山寨。如果“山寨”这个词可以乱用，中国大陆太多节目都是山寨了。模仿是创新的必要前提。移植、模仿，再本土化、个性化为什么不可以？

　　《超女》源于《美国偶像》，《幸运52》源于《百万富翁》。乱用“山寨”一词，那所有人都可以说是山寨了。况且他们是一群还没有走出校门的大学生，如果我们同学评价我们自己都是山寨的话，那我们可以不用前行了。现在我们所做的都是前人都做过，你做任何一件事都可以用“山寨”框死你、斧定你，这样大家的动力何在？我们还前行不前行？ 模仿、克隆和我们有意的借鉴和学习是不能一概而论的。

　　策划组的同学们看了很多日、韩、港、台的综艺节目，多了不敢说，但上百部一定是有的，之后他们形成了自己的东西，让我们中国大陆的学生来演绎。模仿的痕迹肯定是有的，但是这个栏目就像个孩子在牙牙学语，他现在是在模仿，别人迈左脚，他也跟着迈左脚，但总有一天他一定会自己正常的行走，甚至奔跑起来。

记：您最初考虑让同学们把这个栏目做起来的出发点是什么？

魏：
　　首先是想为同学们实践与实习搭建一个和本专业密切挂钩的平台；其次，希望能够尽快尽早的在大三、大四时就能让孩子们和社会、专业接轨；第三，从专业角度出发，让他们提高自己对专业的认识；最后，想让这个栏目能够为将来打造一个属于艺传自己的影视生产基地，从而更好地培养队伍，发现人才。

　　实际上这次栏目的制播从结果上也证实了这一点，我们发现了许多有能力的同学。无论是传播、文管、编导专业，还是播音主持、表演的同学们，在制作上都展现了很强的动手能力，同时我们还发现了外联、市场运作这方面出色的学生。尽管这个栏目的市场化还未步入正轨，但我们毕竟尝试迈出这一步。我们主要想让大家切身感知、感受一下整个电视栏目从创意策划，到实施拍摄、制作、播出的这个流程，切身体会电视节目生产制作中他们当初不熟悉不了解，以为很轻而易举的东西。

　　当然我们也发现了很多问题。这个栏目从策划到完成拖了半年多，光是后期制作就花费近四个月，这里就暴露出我们在学以致用中存在很大的问题。想的很容易，真的去做却做不好。强调硬件不好只是借口，关键还是在操作硬件设施的能力。很多同学在这次实践后写的学习自传让我很感动，他们不仅了解到了专业，更多的是感悟生活，从中找到不足，看见自己的半斤八两，对自己的定位更加精准，更加明确自己该努力的方向。我想这是栏目最大的意义和收获。

记：您谈到这个栏目制作了半年多，一定面临了许多困难吧？

魏：
　　困难肯定是有的。选题上的把握，设备的了解和运作，对孩子们来说一开始都比较陌生。节目90%都是学生亲自完成的，之所以拖得这么久主要是因为这个原因。包括同社会接触与交流、团队的搭建、经济上的问题、学生课业和栏目制作上的冲突，这些问题都要一一去解决和协调。现在想想这些为这个栏目努力的孩子们，每个孩子在我心中都有个故事。还是那句话，没有过不了的火焰山！

　　在这也特别感谢学院，在宏观的环境上给了特别多的支持，场地的使用，后期制作设备的调配，对各个专业学生参与活动的支持，浅谈合作事宜上都给予极大的帮助。开播仪式上两位校长和院领导的出席，也都是对我们栏目的关注与肯定。只要付出努力，我们的作品就一定能引起大家的重视与关注。

记：老师在栏目的制作过程中担任着一个怎样的角色？

魏：
　　这个栏目与我和刘建老师的喜怒哀乐可以说是紧密相连的。刘建老师担任摄影总指导，在样片的录制倾注了很大的心血。从现场亲自操机指导拍摄，到剪辑，提供、保障设备，都付出了很大的努力。在这里，“指导”不是挂名的。影视是实践的东西，来不得一点虚，说的东西同学们理解不了就要亲自示范。而我主要是从创意，编导文本，包括现场导演调动和机位布控上做指导，老师主要是起到一个示范标杆的作用。

　　我们希望通过这个栏目去发现学生还缺什么，从而知道在授课中需要强调、突出、放大哪些内容，缩小、删节哪些方面。这些工作是很耗费精力的，但是我们两位老师依然坚持着，我觉得这是老师应有的责任心和对孩子们强烈的爱，希望这个学院更专业，孩子们出去更有出息。

记：这个栏目的制播不可能涉及到学院的每个学生，您是如何想通过这个栏目提高整个学院的实践专业水准呢？

魏：
　　任何事情都要有个突破口。我们先树立一个标杆，把真正对娱乐节目、影视创作感兴趣的同学吸引过来，它是个示范带动作用。随着一个栏目的诞生、发展到成熟，自然会带动其他项目的发展。社会实践中心就是靠这个栏目先把大旗竖起来，随后我们和珠海台合作，自己拍摄校园剧并通过建立摄影棚和对外融资，带动其他项目的开展。

　　对我来说做这些活动的信心或者动力，都是源于这个栏目，这个栏目对我来说就是块试验田，我想看看我们大学生会不会挥汗如雨去耕耘、去播种、去尝试浇灌，看看最终会不会结出果实。现在我看到了，只要我们努力我们能结出果实，虽然这个苹果有点青涩，但它毕竟是果实。只要我们进一步去改良它，改进它，提高它，总比什么都不做的强。我们就是想用这个小点，去带动我们这个实践教学和实践实习这一块。

　　这个栏目是和就业直接挂钩的，无论是合作的公司或者电台都愿意从中选择优秀的人才。就拿这次我们公司的投资方来说，他就主动要求和我们这次栏目制作中的六七个学生签合约。通过这半年的实践他们是被认同的。我想，6个月的栏目制作就让六七个学生有了就业的机会，作为老师我感到十分欣慰，作为实践中心的一员，我觉得我完成了自己的使命。

记：您觉得《青青春不春》前景如何？

魏：
　　这个栏目走下去必须具备两个前提：一是，同学们觉得这个实践、实习的方式好，有做这个栏目的热情。二是，有一定的市场保障。包括投资方的态度，观众的认可，播出方是否希望我们继续提供这样的作品。要说能走多远，这一切现在下结论为时尚早，就目前来看，我们和广东电视台时尚频道已签定了一年的协议，至少我们要完成一年共52期的节目。

　　除去客观原因，在我们看来《青青春不春》是我们实践中心的第一个栏目，我们不能放弃，这不是我们做事情应有的态度。随着节目的陆续播出，我们会相应地根据市场反应对这个栏目做些改变，立足大学生青春的本质不会改变，但从选材范围、走势、走向和表现表达方式上应该都会有较大的调整。因时而变，市场需要什么我们就生产什么，让孩子们尝试走市场化运作，让大家切身感受“影视作品就是商品”这句话的真实含义。我想没有这个实践孩子们光是通过上课是感悟不了的。《青青》是一个舞台更是一个机会，希望这个栏目越走越好，越走越远！